Alexander Abreu, Alain Pérez & Mayito Rivera - A Romper El Coco (2019) (Edición Promocional)

Los cubanos Alexander Abreu, Alain Pérez y Mayito Rivera, unen su talento en una nueva producción discográfica  bajo el sello de la Empresa de Grabaciones y Ediciones Musicales (EGREM).
“A romper el coco” es el título del fonograma que se anuncia como histórico, no solo por el protagonismo de estas tres significativas voces, sino porque constituirá un homenaje a los grandes conjuntos musicales de Cuba.
El álbum que se grabo en los Estudios Siboney de Santiago de Cuba y en los Estudios de 18 en La Habana, incluye temas de compositores legendarios como Arsenio Rodríguez y Rafael Cueto, así como de otros creadores contemporáneos de la talla de Adalberto Álvarez y Enrique Bonne.
El talento puertorriqueño también esta presente en la producción discográfica: Papo Lucca, director de la Sonora Ponceña, el percusionista Edwin Bonilla y el sonero Charlie Aponte, contribuyen en el álbum.
También participan en la producción, el baterista y director de Los Van Van, Samuel Formell, el tresero Pancho Amat y el pianista Manolito Simonet, entre otros.
La producción y lanzamiento de “A romper el coco” se incluyen entre los proyectos que realiza la EGREM, la disquera más antigua de Cuba, para celebrar este 2019 el aniversario 55 de su fundación.

Alexander Abreu, Alain Pérez y Mayito Rivera, tres grandes de la música popular bailable en Cuba, unen su talento en una nueva producción discográfica que sale a la luz bajo el sello de la Empresa de Grabaciones y Ediciones Musicales (EGREM).
"A romper el coco" es el título del fonograma que se anuncia como histórico, no solo por el protagonismo de estas tres significativas voces, sino porque constituirá un homenaje a los grandes conjuntos musicales del país.
Es así que conformarán el material, que comenzó a grabarse el 5 de marzo en los Estudios Siboney de Santiago de Cuba y en los Estudios de 18 en La Habana e incluye temas de autores legendarios como Arsenio Rodríguez y Rafael Cueto, así como de otros creadores contemporáneos de la talla de Adalberto Álvarez  y Enrique Bonne.
Alden González, Geovanis Alcántara y el propio Alain Pérez asumirán la producción de este disco, que cuenta con importantes artistas invitados.
La producción y lanzamiento de "A romper el coco" se incluyen entre los proyectos que realiza la EGREM, la disquera más antigua de Cuba, para celebrar este 2019 el aniversario 55 de su fundación.
Alexander Abreu, líder de la popular agrupación Havana D’Primera, es un trompetista, cantante, compositor, arreglista y maestro cubano que ha formado parte de emblemáticas agrupaciones cubanas como Irakere, Pachito Alonso y sus Kini Kini, Yumurí y sus Hermanos e Issac Delgado y su Orquesta.
Por su parte, Alain Pérez, defensor de la salsa, la timba y el Latin-Jazz, es un cantante, guitarrista, bajista, percusionista, pianista, compositor, productor y arreglista que ha recibido los mejores elogios de la crítica musical internacional.
Asimismo, Mayito Rivera destaca en el panorama sonoro de la Isla por su potente voz, con la cual dio vida a populares temas de la reconocida agrupación de Juan Formell y los Van Van, en la que desarrolló gran parte de su carrera artística.




"A romper el coco, es nuestro modesto homenaje al formato de conjunto, uno de los más influyentes en el desarrollo de nuestra música popular bailable, a esos grandes conjuntos que tuvieron ascendencia sobre los bailadores cubanos (sobre todo desde los años 40 hasta la década del 80) y que su repercusión fue más allá de nuestras fronteras, pues varios exponentes del formato fueron muy influyentes en la gestación de ese sonido sonero internacional al que luego se le llamaría salsa. Igualmente queremos celebrar que en este 2019 se cumplen125 años del glorioso nacimiento de Miguel Matamoros, 105 del de Roberto Faz,100 de los de Beny Moré y el Niño Rivera, y, aunque se cumplió el pasado año, queremos conmemorar también los 90 años de Pacho Alonso y los 40 del conjunto Son 14, pues definitivamente fueron aniversarios importantes que nos hubiera gustado que hubiesen tenido más realce entre nosotros. Este disco está especialmente dedicado a todos ellos. GRACIAS a la EGREM, por el apoyo incondicional, y GRACIAS al maestro Adalberto Alvarez por ser mentor e inspiración para este proyecto, sueño convertido en realidad".

Alexander Abreu, Alain Pérez & Mayito Rivera -  A Romper El Coco (2019) (Edición Promocional)

Temas:
01. A Romper El Coco (Alain Pérez - feat. Edwin Bonilla) 
02. Qué Rico Está Esto (Alexander Abreu)
03. Popurrí de Arsenio Rodríguez: Cambia El Paso / Mami Me Gustó / Sandunguera / Con Un Amor Se Borra Otro Amor (Mayito Rivera - feat. Charlie Aponte & Edwin Bonilla)
04. Ave María Lola (Alain Pérez)
05. El jamaiquino (Alexander Abreu)
06. Me La Llevo (Mayito Rivera)
07. Te Odio Y Te Quiero (Alain Pérez)
08. Un Pedacito (Mayito Rivera)
09. Negro De Sociedad (Alexander Abreu - feat. Bobby Allende & La Conga de los Hoyos)
10. Popurrí De Son 14: Agua Que Cae Del Cielo / El Son De La Madrugada / Se Quema La Trocha / A Bayamo En Coche (Mayito Rivera, Alexander Abreu & Alain Pérez)

Musicos:
Alexander Abreu: Voz lider en (2, 5 9 y 10), trompeta solista en (4 y 9) 
Alain Pérez:  Voz lider (1, 4, 9 y 10)
Mayito Rivera: Voz lider (3, 6, 8 y 10)
Charlie Aponte: Voz lider en (3)
Edwin Bonilla; Bongó y campana en (1 y 3)
Bobby Allende: Congas en (9)
Ángel Salazar: Voz segunda en (3, 8 y 9)
Ángel “El Puro” Valerino: Voz segunda en (5), coros
Toy Rondón: Coros
Maikel Salazar: Coros
Alejandro Morcate: Coros
Geovanis Alcántara: Piano
Carlos Javier Alcántara: Piano (solo en 5)
José Ángel Martínez: Bajo
Yunior “Cotico” Hechavarria: Tres (solos en 3 y 6)
Sergio Cardona: Tres
Aliannis Mora: Tres
Robin Matos: Guitarra
Yordan Hechavarria: Guitarra
Richard Rabelo: Congas
Emilio Rodríguez: Bongó y campana
Wilber Cos: Bongó
Alfredo Fuentes: Campana
Degniel “Chacho” Sevila: Timbal
Ismael Borges: Güiro y claves
Ángel Gutiérrez: Claves
Angel “Caballito” Beltran Jr.: Trompeta
Raony Sánchez: Trompeta (solos en 3, 5 y 6)
Benildez Guzmán: Trompeta
Osmandy Phillips: Trompeta
Frankis Lagno: Trombón
Idelisa Ortiz: Clarinete
Dayana Villavicencio: Clarinete
Participación especial de La Conga de Los Hoyos en (9), dirigida por Lázaro Banderas (quinto en 9)

Producido por: Alden González & Geovanis Alcántara





A Romper El Coco en: Apple Music, Amazon, Spotify

Alain Pérez-Apetecible

El bajista cubano Alain Pérez nace en la ciudad de Trinidad en 1977. A la edad de ocho años se inicia como vocalista en una agrupación musical infantil en la provincia de Cienfuegos, y paralelamente comienza a estudiar solfeo. En 1988 ingresa en el Conservatorio de Música Manuel Saumell de Cienfuegos, para recibir clases de guitarra clásica y piano. En 1993 se traslada a La Habana, donde prosigue sus estudios de guitarra en la Escuela Nacional de Arte (ENA). En 1996 se gradúa de nivel medio con la máxima puntuación y el título especial de Guitarra eléctrica, Guitarra clásica y Dirección de orquesta....Seguir leyendo

Apetecible es el tercer álbum de Alain Pérez, pero suena como si se tratase del decimoquinto, por lo menos, como si fuese la culminación de décadas de aprendizaje. Y puede que lo sea, que haya condensado de manera asombrosa un aprendizaje de una vida en sólo unos años. Yo lo descubrí, gracias al sello Ayva Música, con su segundo disco, En el aire (2007), y ya entonces me quedé sorprendido al escuchar una obra tan madura en un estadio tan temprano de su discografía. Me interesó particularmente su personal acercamiento al jazz latino, una fusión de jazz y música latina que, no obstante, no se ajusta exactamente a lo que uno espera cuando lee la etiqueta “jazz latino”. Algo similar ocurre con Apetecible, con la sustancial diferencia de que es aún mejor y, sobre todo, mucho más variado estilísticamente hablando. En el fondo lo que escuchamos es la personal concepción de la música de Alain Pérez, en la que la música tradicional latina, el flamenco, e rock y la gran triada de la música negra (jazz-funk-soul) son fusionados con pasmosa naturalidad, pero, siendo estrictos, este álbum es un atractivo y siempre sorprendente catálogo estilístico. Es una obra de tal riqueza que su escucha es inagotable: no importa las veces que pase por tu reproductor, porque, como los grandes clásicos, siempre descubres algo nuevo.

Apetecible se abre transmitiendo justo la sensación anticipada en el acertadísimo título. Siglo XXI es una irresistible composición con una de esas melodías que da gusto llevarse pegadas una buena temporada. Ese corte inicial funciona como infalible reclamo, pues una vez saboreado no hay manera de evitar la seducción de Alain Pérez. Esa pieza introductoria encierra justamente la clave de lectura del disco, pues la suya es una música de vocación innovadora, que mira del siglo XXI en adelante, pero cuyas raíces se sitúan en el siglo XX. No sé cómo es posible, pero al escuchar Apetecible, aún reconociendo su enfoque contemporáneo, renovador, tengo la sensación de que se trata de un clásico, de una obra grabada décadas antes pero reeditada en el 2010, una vez que nuestras mentes están preparadas para apreciarla. Sí, es evidente que ayuda la participación de su padre, Gradelio Pérez, que escribió unas letras maravillosas, pura poesía que funcionaría incluso sin la música, pero aún así es admirable el talento compositivo de Alain Pérez, capaz de crear y arreglar melodías que, desde su mismo nacimiento, son ya clásicos por los que no puede pasar el tiempo. Eso ocurre con Enséñalo a quererte, con la conmovedora historia de Rosa de la rosa roja, con el memorable Amor de bolero, con el entrañable patetismo de Juanito el malo y, cómo no, con las múltiples Marías de Siempre María. Las colaboraciones de Paco de Lucía, el bailaor Juan de Juan, Niño Josele, Jerry González (prodigio de sensibilidad en Amor de bolero) o Antonio Serrano, entre otros, redondean un álbum que ningún melómano debería perderse. ~acidjazzhispano.com



Alain Pérez-Apetecible (2010)

Temas:
01. Siglo XXI
02. Enséñalo a quererte
03. Rosa de la rosa roja
04. Apetecible
05. Pero no termino
06. Amor de bolero
07. Me duele pero te dejo
08. Juanito el malo
09. Siempre María
10. Beso peligroso
11. Tengo una esperanza
12. No vuelvas a decirlo

Alain Pérez - En El Aire

Alain Pérez Trinidad, 20 de abril de 1977) es un cantante, guitarrista, bajista, percusionista, pianista, compositor, productor y arreglista cubano, asociado con la escena jazzística, cuenta con una amplia discografía. Su talento le ha permitido trabajar con agrupaciones y músicos cubanos de la talla de Irakere, Van Van, Isaac Delgado y su Grupo, Paquito de Rivera y Celia Cruz. Nació en la ciudad de Trinidad en 1977. A la edad de ocho años se inicia como vocalista en una agrupación musical infantil en la provincia de Cienfuegos, y paralelamente comienza a estudiar solfeo. En 1988 ingresa en el Conservatorio de Música Manuel Saumell de Cienfuegos, para recibir clases de guitarra clásica y piano. En 1993 se traslada a La Habana, donde prosigue sus estudios de guitarra en la Escuela Nacional de Arte (ENA). 

En 1996 se gradúa de nivel medio con la máxima puntuación y el título especial de Guitarra eléctrica, Guitarra clásica y Dirección de orquesta. Su primera escuela de música fue su propio hogar. Alain creció escuchando guajiras y sones cubanos. Su padre, el experimentado compositor Gradelio Pérez, le enseñó la importancia de la calidad de los textos. En 1995, mientras cursaba tercer año de guitarra en la Escuela Nacional de Arte (ENA), tuvo la oportunidad de formar parte de la prestigiosa y aclamada agrupación cubana de Jazz latino Irakere...(ecured)

De cinco cuerdas eléctricas bajista Alain Pérez tiene un talento más allá de su hábil y dedicada a la capacidad de tocar su instrumento. Para este disco debut que ha escrito toda la música, incluyendo las listas de cuerno de garra de tres partes, y reunió a un grupo de desconocidos relativa en el régimen general, para producir una marca única de jazz progresivo con bases América y de largo alcance, ferviente, abundante alegría. Habría que preguntar Pérez, donde se acercó con todas estas ideas brillantes para hacer música tan fresca y original. Uno podría suponer que ha escuchado su parte de Machito y Tito Puente, con raciones generosas de la Gil Evans o Thad Jones / Mel Lewis bandas grandes y una cucharada de Jack Bruce como postre. La música realmente salta de los altavoces con los primeros tres temas pendientes: el título de corte con sus ritmos latinos batido, contemporánea cuernos complejos, y un teclado Fender Rhodes, la hermosa "120 & 9" con hábilmente al vapor, hervir, cocer a fuego lento y ritmos cambian constantemente arriba y abajo, y los sonidos en negrita de "La Canchánchara," un poco pesado y mucha felicidad. Esta es verdaderamente la música increíble, pero hay mucho más, como una versión de Charlie Parker "Donna Lee", comienza con un canto ritual, se inicia en marcha, tartamudea en un modo de demora, y es difícil de precisar en su salvaje construir. "Camino del Oso" es un encantador similar a una pieza de Weather Report en su cadera y pesado, bailables matices América moderna. "La Razón" es grueso, cobarde y nervioso, "Agarrame Si Puedes" ha mezclado polirritmos de 6/8 y 4/4 con una línea de Rodas-llevó a un lado la percusión, y hay tres cortes de voz dirigido por Pérez que van desde el amor canción para un canto yoruba y un homenaje a su abuelo. No dejes pasar este maravilloso esfuerzo, ecléctica y vibrante por Alain Pérez, tan bueno como se pone en el post-contemporánea salsa música progresiva de jazz latino de ahora. ~ Nastos G. Michael (allmusic)

Más información relacionada





Alain Pérez - En El Aire (2006)

Temas:
01. En El Aire
02. 120 & 9
03. La Canchanchara
04. Descansa El sol
05. Donna Lee
06. Convergencia
07. La Razón
08. Camino del Oso
09. Sabor de mi Rumba
10. Agarrame si Puedes
11. A mi Abuelo Tata

Musicos:
Alain Pérez - Bajo, Teclados, Marimba, Pandereta, Timbales, Triángulo, Voz, Voces, Claves, Darbouka, Productor, Djembe, Cajon, Dun-dun, Okonkolo, Shaker, Cowbell, Fender Rhodes, Solista, Bata Drums, Itotele, Cata
Carlos Sarduy - Trompeta
Inoidel Gonzalés - Saxo
Román Filiú - Sax (Alto)
Pepe Rivero - Piano (Rhodes)
Iván Lewis ‘Melón’ - Piano
Javier Massó ‘Caramelo’ - Piano
Kiki Ferrer - Tambores, Iya, Bata Drums
Georvis Pico - Batería
Kiki Ferrer - Tambores, percusión
Pepe Espinosa - Congas

Información cedida por Candela

Luis Garcia - Equilibrio

Luis García (1983 Cuba). Saxofonista alto, tenor, soprano, barítono y pianista. Sus inicios musicales se encuentran en Cuba, su país natal. Donde a los 9 años comienza con sus estudios de piano y saxofón en la escuela "José White", Camaguey. Su manejo es inminente en el jazz, su género predilecto por el lenguaje y sensibilidad que le otorga. Pero no se queda atrás con todos los otros géneros como la salsa, el pop, la cumbia o la bachata.
Ha estado presente en los más diversos escenarios del largo Chile y fuera de él. En el 2016 forma parte de la orquesta del primer musical cubano realizado en Francia, "Carmen la Cubana", dirigido por John Lee. Obra presentada en el Teatro Chatelet, Paris. 
Se destacan sus presentaciones con artistas tanto nacionales como internacionales: Andrea Tessa, Alex Anwandter, Mayito Rivera, Luis Enrique, Gepe, entre otros.

También su participación en diferentes grupos musicales, tanto en escenarios como grabaciones de CD  y singles.
Sesionó en la orquesta de Valentín Trujillo en "Las Caras de la Moneda" y "Estamos Invitados", dirigidos por Mario Kreutzberger "Don Francisco".

En marzo 2020 lanzó su disco de Latin Jazz "Equilibrio", donde participaron los más grandes exponentes de la música cubana como Alain Pérez (productor y bajista), Osain del Monte (percusión), Alexander Abreu (coros), Samuel Formell (batería), Alejandro Falcón (piano), entre otros._(sofiacampino.wixsite)

                                                                                            

                                                                             

Luis Garcia - Equilibrio (2020)

Temas y músicos:

01. Mars

Sebastián Moya (Composición) 

Horacio “El Negro” Hernández (Batería)

Delvis Ponce (Saxo alto y producción)

Luis García (Saxo tenor)

Lautaro Álvarez (Percusión)

Alejandro Meroño (Piano) 

Rainer Pérez (Bajo)

Grabado en Estudios Samuel Formell , La Habana, Cuba

Equipo Recorder: Alejandro Pulido y Reinier Álvarez

Masterizado por Gerónimo Labrada, Santiago, Chile

02. Changüi Tyner

Edgar Vero (Composición)

Alain Pérez (Bajo y producción) 

Alejandro Falcón (Piano)

Rodney Barreto (Batería)

Luis García (Saxo alto)

Delvis Ponce (Saxo alto)

Yasel Barreras (Saxo tenor)

Grabado en Estudios Egrem , La Habana, Cuba.

Equipo Recorder: Alejandro Pulido y Reinier Álvarez

Masterizado por Jeremías Ramos, Nueva York, Estados Unidos

03. Yemayá

Luis García (Composición y saxo alto)

Rainer Pérez (Bajo y producción) 

Horacio “El Negro” Hernández (Batería)

Lautaro Álvarez (Percusión)

Delvis Ponce (Producción)

Yanet Valdés (Voz) Alejandro Meroño

Alejandro Meroño (Piano, arreglos)

Grabado en Estudios Samuel Formell , La Habana, Cuba

Equipo Recorder: Alejandro Pulido y Reinier Álvarez

Masterizado por Gerónimo Labrada, Santiago, Chile

04. Equilibrio

Edgar Vero (Composición)

Alain Pérez (Bajo y producción) 

Luis García (Saxo alto)

Rodney Barreto

Rodney Barreto (Batería)

Sebastián Moya (Piano)

Delvis Ponce (Saxo alto)

Yasel Barreras (Saxo tenor)

Grabado en Estudios Egrem , La Habana, Cuba 

Equipo Recorder: Alejandro Pulido y Reinier Álvarez

Masterizado por Jeremías Ramos, Nueva York, Estados Unidos

05. Melipilla 

Luis García (Composición y saxo tenor) 

Rainer Pérez (Bajo y producción)

Javier Moreno (Percusión)

Lautaro Álvarez (Percusión) 

Alejandro Meroño (Piano y producción) 

Delvis Ponce (Saxo alto y producción)

Grabado en Estudios Samuel Formell , La Habana, Cuba

Equipo Recorder: Alejandro Pulido y Reinier Álvarez

Masterizado por Gerónimo Labrada, Santiago, Chile

06. Gema

Luis García (Composición y saxo tenor)

Samuel Formell (Invitado especial - batería)

Horacio “El Negro” Hernández (Batería))

Rainer Pérez (Bajo y producción) 

Lautaro Nahuel (Percusión)

Yanet Valdés (Voz)

Alejandro Meroño (Piano)

Delvis Ponce (Saxo alto)

Grabado en Estudios Samuel Formell , La Habana, Cuba

Equipo Recorder: Alejandro Pulido y Reinier Álvarez

Masterizado por Gerónimo Labrada, Santiago, Chile

07. Iyesando

Edgar Vero (Composición)

Alain Pérez (Bajo) 

Sebastián Moya (Piano) 

Rodney Barreto (Batería)

Luis García (Saxo alto) 

Delvis Ponce (Saxo alto) 

Yasel Barreras (Saxo tenor)

Alejandro Delgado (Trompeta)

Grabado en Estudios Egrem , La Habana, Cuba.

Equipo Recorder: Alejandro Pulido y Reinier Álvarez

Masterizado por Jeremías Ramos, Nueva York, Estados Unidos

08. La Cabra Tira P’al Monte

Edgar Vero (Composición)

Alain Pérez (Bajo y producción) 

Alejandro Falcón (Piano)

Rodney Barreto (Batería)

Luis García (Saxo alto)  

Delvis Ponce (Saxo alto) 

Yasel Barreras (Saxo tenor) 

Grabado en Estudios Egrem , La Habana, Cuba

Equipo Recorder: Alejandro Pulido y Reinier Álvarez

Masterizado por Jeremías Ramos, Nueva York, Estados Unidos

09. Alfonsina y El Mar

Alain Pérez (Arreglos, voz, guitarra y producción)

Alexander Abreu (Coros)

Adonis y Osain del Monte (Percusión y coros)

Luis García (Saxo alto))

Grabado en Estudios Egrem , La Habana, Cuba

Equipo Recorder: Alejandro Pulido y Reinier Álvarez

Masterizado por Jeremías Ramos, Nueva York, Estados Unidos

"120 & 9 /Guantanamera" Alain Pérez Celebrating Celia Cruz Festival de jazz latino Clazz (2013)

El bajista cubano Alain Pérez, afincado en nuestro país desde hace quince años, presentará con su orquesta un emotivo y emocionante homenaje a Celia Cruz en el décimo aniversario de su muerte. Celebrating Celia Cruz es un espectáculo que repasa los grandes éxitos de la artista junto a las mejores imágenes de su vida en clave de latin jazz.

Músicos:

Alain Perez: Bajo y Voz

Kiki Ferrer: Bateria

Luis Guerra: Piano y Teclado

Pedro Pablo Rodriguez: Percusion

Youlien Ferrer: Trombon

Inoidel Gonzalez: Saxo

Juan Munguia: Trompeta

Alain Pérez. (Nació en la ciudad de Trinidad en 1977) cantante, guitarrista, bajista, percusionista, pianista, compositor, productor y arreglista cubano, asociado con la escena jazzística, cuenta con una amplia discografía. Su talento le ha permitido trabajar con agrupaciones y músicos cubanos de la talla de Irakere, Van Van, Isaac Delgado y su Grupo, Paquito de Rivera y Celia Cruz.

En 1993 se traslada a La Habana, donde prosigue sus estudios de guitarra en la Escuela Nacional de Arte (ENA). En 1996 se gradúa de nivel medio con la máxima puntuación y el título especial de Guitarra eléctrica, Guitarra clásica y Dirección de orquesta. Su primera escuela de música fue su propio hogar. Alain creció escuchando guajiras y sones cubanos. Su padre, el experimentado compositor Gradelio Pérez, le enseñó la importancia de la calidad de los textos.

En 1995, mientras cursaba tercer año de guitarra en la Escuela Nacional de Arte (ENA), tuvo la oportunidad de formar parte de la prestigiosa y aclamada agrupación cubana de Jazz latino Irakere.

Su primera presentación en un escenario internacional fue como arreglista y cantante junto a Irakere y al maestro Chucho Valdés en el Festival de Salsa de Cali, Colombia.

En 1998 llegó a España como parte de una orquesta de músicos estrellas cubanos de gira por Europa. Decidió quedarse una temporada porque le propusieron grabar su primer disco en solitario y terminó fijando su residencia en la península. Desde entonces la experiencia de trabajo con los músicos españoles ha sido provechosa en ambas direcciones. Alain ha aportado la fuerza y el sabor de su sentido del ritmo.

En el 2002 participó junto al cantaor granadino Enrique Morente y otros músicos en el proyecto "África-Cuba-Cai", un encuentro entre flamenco, música cubana y ritmos senegaleses. Posteriormente grabó "El pequeño reloj" con Morente, donde puede escucharse el sonido peculiar del bajo de Alain Pérez doblando las falsetas de una bulería en la que el Morente canta a Gustavo Adolfo Bécquer. Pero sin duda, últimamente, ha sido su colaboración con Paco de Lucía lo que más ha dado que hablar de su talento y sus posibilidades. El resultado puede escucharse en el álbum Cositas buenas. El proyecto agrupó a un fabuloso sexteto que realizó una exitosa gira mundial y en la que estaba a Alain Pérez en el bajo._ (ecured)

Alain Pérez – El Desafio

Alain Pérez Rodríguez nació en 1977 en Manaca Iznaga, un pequeño pueblo de la provincia de Santi Spíritus, recuerda de pequeño haber sido criado en una familia que se preocupaba por familiarizarlo con las principales costumbres y tradiciones de su tierra. “Mi vida musical empezó de la mano de mis padres”, recuerda, “cantando en fiestas familiares y fiestas del pueblo. Mi padre, Gradelio Pérez, descubrió mis instintos musicales cuando me llevó a uno de los carnavales de la ciudad de Trinidad, ¡y al instante me puse a bailar! ”. Varios años después, a la edad de siete años, tocaba la guitarra punto guajiro y guarachas, dos estilos tradicionales del interior cubano. En poco tiempo, acompañaba a poetas e improvisadores vocales en reuniones organizadas en plantaciones de azúcar. “Se prolongó durante cinco días sin parar”, recuerda. "Fue mi primera influencia importante y más sentida en la música y en la vida".

En 1988 inicia sus estudios en el Conservatorio de Música Manuel Saumell de Cienfuegos, tomando clases de guitarra clásica y piano. Cinco años después, se trasladó a La Habana, donde continuó sus estudios de guitarra en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte, la apreciada Escuela Nacional de Artes de Cuba. “Aprender guitarra clásica me sirvió muy bien”, recuerda hoy Pérez. "Extendí la técnica al bajo". Se destacó el cantante de salsa Isaac Delgado quien lo animó a comenzar a tocar el bajo. Con tan solo 17 años recibió una llamada para cantar y tocar con lo que con razón llama “el mayor grupo de jazz latino del país y del mundo”, Irakere, dirigido por el pianista y compositor / arreglista Jesús "Chucho" Valdés. “Estaba sentado al lado de Miguel“ Angá ”Díaz (el afamado baterista de conga que falleció recientemente a los 45 años), y escuché, día tras día, la sección de metales. Se mete en tu corazón. Estaba absorbiendo el lenguaje de generaciones de los músicos más importantes de Cuba ”.

Como bajista, Pérez fue inicialmente influenciado por grandes cubanos como Feliciano Arango, Carlos del Puerto e Israel “Cachao” López. “Mi interés creció y escuché y estudié a Jaco Pastorius (con quien se le compara a menudo), así como a John Patitucci, Victor Wooten y Ron Carter”, agrega. "Tuve el sentido de reproducir estas experiencias con mi propia voz y personalidad y de expresar mis raíces y las corrientes del jazz y la música del mundo".

Terminar en España, como él mismo dice, no fue premeditado. “Llegué al país con Issac Dalgado, y aquí grabamos el disco La Primera Noche. Posteriormente grabé mi primer disco, El Desafío. Luego me enamoré del flamenco y comencé a trabajar con artistas como Niño Josele, Enrique Morente y Javier Limón. Luego vino mi trabajo con Paco de Lucía. El flamenco es una de las culturas musicales más fuertes del mundo. Está tan lleno de sentimientos ".

Alain dice: "Todo bajista necesita una fuente de vida tan real y natural como Markbass"._(markbass)

Más información relacionada
                                                                             

                                                                               

Alain Pérez – El Desafio (2001)

Temas:
01. El Comejen 
02. Por Amor No Llores
03. Murmuraciones
04. Como Cocina Mi Negra
05. Cuidate Niña
06. El Pozo De Catalina
07. El Regalon
08. Arroz Con Palitos
09. Hijito De Papá
10. Sevilla
11. Vamos Pa'la Conga
12. El Comejen (Version Euro)
13. Por Amor No Llores (Version Euro)

Luis Barbería - Fuerza y luz

Luis Barbería: Nacido en Pinar del Río, Cuba, 1968, comienza la carrera de Bellas Artes a los 12 años y en 1983 ingresa en la Escuela Nacional de Arte de la Habana graduándose en 1987 de Artes Plásticas. Ese mismo año comienza sus estudios de guitarra muy influenciado por la escuela guitarristica del filin.en 1994 viaja a suiza con varios contratos musicales,en ese tiempo aprovecha para especializarse en la percusión vocal, experimentando con diferentes técnicas de respiración y proyección. A su regreso a Cuba graba el disco "Habana Oculta" producido por Pavel y Gema y que sale en España con el sello Nubenegra. En el 96 viaja a España para grabar el disco "Habana Abierta" que sale con el sello BMG Ariola y aprovecha para sentar su residencia en Madrid.
Durantes estos años ha colaborado como músico y cantante en los directos y grabaciones de artistas como Ketama, Antonio Carmona, Rosario Flores, Luis Pastor, Pedro Guerra.La Unión, Mónica Naranjo, Carlos Baute, Lucrecia, Esmeralda Grao, Javier Vargas, Echegaray Street, Buri Bura entre otros. Ha compuesto canciones para Ana Torroja, Luis Pastor, Tomasito y es co-autor junto con Antonio Carmona de la sintonía del programa de TV"Tirititran"._(Luis Barbería)


“Fuerza y luz es una continuación de mi música, de la que sigo haciendo. Todos los temas los compuse en Cuba, y seis de ellos los compuse cuando el ciclón Irma afecto la ciudad. Estuvimos sin luz varios días, y cuando de repente, me vi sin celular y sin computadora, me aferre a la guitarra, a media velita y a mi musa, y de ahí surgió todo.  Con más de 20 años de vida en Europa y sin que una situación como esa se repitiera en Cuba desde los 90, yo no me adapte fácil a esa idea.
“Invite a varios artistas con los que se me despertó el interés por trabajar, pero desde una arista distinta. No quise que hicieran lo que hacen siempre, sino que salieran de su zona de confort y llegaran hasta mi registro. Me acompañan en los dúos Haydee milanés, Beatriz Márquez, Osain del Monte, Alain Perez, Yaima Orozco, El Noro y LeinierGuaño.
“Los músicos que aceptaron mi petición para grabar Fuerza y Luz son Rolando luna, Gastón Joya, Rodney Barreto, Adel González, Julito Padrón y  Emir Santa Cruz.Me alegro mucho de que hayan sido ellos, de que hayan confiado en mí y que hayan dejado en mi álbum otra muestra de su excelente trabajo. Ellos son como un equipo, han grabado muchos temas juntos. Yo les mostré los arreglos, entre ellos hablan desde la música, y de inmediato salió todo en el estudio.
“Lo que quise, ante todo, es que primara el amor y el respeto a la música, y por eso me demore lo que considere necesario. Más de un año de trabajo y quiero que quede como un referente, para dejar huellas en la música cubana”._(ahs.cu)
                                                                             

                                                                                    

Luis Barbería - Fuerza & luz (2018) (Edición Promocional)

Temas:
01. Tu lo quiere es funky (ft. Lenier Waño & Toques del Río) 
02. Distancia de luna (ft. El Noro) 
03. La señal (ft. Alain Pérez) 
04. Fuerza y luz (ft. Haydée Milanés) 
05. La ruta del tambor (ft. Osaín del Monte) 
06. Sálvame 
07. Magia que embelesa (ft. Yaíma Orozco) 
08. Llorar y reir (ft. Beatriz Márquez) 
09. Tan Natural 
10. Entre las nubes (ft. Julio Padrón) 

Músicos:
Luis Barbería (Guitarra y voz principal en todos los temas) 
Rolando Luna (Piano) 
Rodney Barreto (Batería en Tan natural, Sálvame, La ruta del tambor, Llorar y reír, Magia que embelesa y Distancia de luna) 
Gastón joya  (Bajos y contrabajo en Llorar y reír, Distancia de luna, Magia que embelesa y La ruta del tambor) 
Roberto Vázquez Ley (Bajos en Sálvame y Tan natural) 
Adel González (Percusiones en Llorar y reír, La ruta del tambor, Tan natural y Tu lo que quiere es funky) 
Julio Padrón (Trompetas en Entre las nubes, Magia que embelesa, La ruta del tambor y Llorar y reír Nam San Fong - guitarras) 
Emir Santa Cruz (Saxo tenor en Distancia de luna) 
Alaín Pérez (Bajo, cajón y voz en La señal)
Toques del Río (Banda base en Tú lo que quiere es funky y metales en Tan natural

Yeinner Stoker (Saxo alto y solo de saxo alto en Tú lo que quiere es funky

Ismael Rodríguez (Saxo tenor

Manuel A. del Busto (Trompeta)

Yoel Méndez (Trompeta)
Katia Ribas y Annys Batista (Coros en Sálvame)

Artistas invitados: 
Beatriz Márquez en Llorar y reír 
Haydee Milanés en Fuerza y luz 
El Noro en Distancia de luna 
Yaíma Orozco en Magia que embelesa 
Alain Pérez en La señal 
Osaín del Monte (Rubén y Adonis) en La ruta del tambor 
Lenier Waño en Tu lo que quiere es funky 

Arreglos: Luis Barbería, excepto La señal (arreglo Alain Pérez y Luis Barbería) y Distancia de luna (arreglo Yosvel Bernal y Luis Barbería)
  
Grabación: Ing. Daelsis Pena 
Mezcla: Ing. José Raúl Varona y Daelsis Pena 
Masterización - Orestes Águila 
Fotografía: Alejandro Azcuy 
Diseño: Juan Carlos Viera 
Productora y Representante: Yisel Martínez García 
Grabado en estudios Abdala (2017-2018) excepto en La señal en estudios Loresrecord  

Agradecimientos: A mi madre (Josefina Díaz), a mi hija (Georgia Barbería), a mi compañera en este viaje (Yailet García Castillo), a mis amigos y a la música.

Leonardo Gil Milián - A Color

Leonardo Gil Milián es un joven pianista, compositor y arreglista cubano de 27 años. Inició sus estudios en la escuela de música Manuel Saumell en la carrera de piano participando así en diferentes festivales y concursos propios de la música de concierto en esta etapa.
Continuó sus estudios en la Escuela Nacional de Arte (ENA). Participó en la edición del año 2009 del concurso de música de cámara Amadeo Roldán dirigido por el maestro Frank Fernández donde fue galardonado junto al saxofonista Yuniet Lombida con el Gran Premio, Premio a la mejor interpretación de la música del siglo XX y Premio a la mejor interpretación de la música cubana.
En el año 2010 se presenta en elconcurso internacional Jojazz en la categoría de composición alcanzando el Primer Premio.
Continuó y finalizó satisfactoriamente  sus estudios en el Instituto Superior de Ar te (ISA) en la carrera de pianista.
Participó en el concurso internacional de piano Musicalia donde fue laureado con el Tercer Premio y el Premio a la mejor interpretación de la música cubana.
Fue parte de la banda sonora del filme cubano-español Vientos de la Habana con el tema Another night, bajo la dirección de Félix Viscarret, basado en la novela Vientos de cuaresma de Leonardo Padura.
También ha colaborado en temas de presentación de programas televisivos. Además de participar como pianista en múltiples grabaciones de producciones cubanas  y extranjeras,  trabaja como    productor    y arreglista en  diferentes proyectos discográficos. Ha integrado diversos proyectos con músicos como Oescemer Bueno, Carlos Varela y Alain Pérez y formado parte de agrupaciones cubanas como Melvis Santa, Laritza Bacallao, Alexander Oíaz, Argelia Fragoso y Leoni Torres (como director musical).
                                                                             

                                                                                     

Leonardo Gil Milián - A Color (2017) (PROMO)

Temas:
01. Son bendito
02. Visiones
03. Si llego a besarte
04. Contradanza
05. Tierra de nadie
06. Transparente
07. Te lo advertí
08. A color
09. En la esquina

Músicos:
Acustic Piano, sound synthesiser, programación: Leonardo Gil Milián (all tracks)
Trompeta: Julio Padrón (track 1), Alejandro Delgado (track 9), Santiago Ceballos (track 5)
Fliscorno: Santiago Ceballos (track 5)
Saxofón alto y tenor: Sergio Jiménez (tracks 2,4 y 5)
Saxofón soprano: Luis Diomedis (track 6)
Trombón bajo y trombón tenor: Marlon Bello (track 9)
Electric guitar: Marcos Alonso (track , Erlys Tapia (track 9)
Coros femeninos: Leticia Beatriz Trueba (tracks 2,5,6 y
Coros masculinos: Alain Pérez (tracks 1y 9), Leonardo Gil Milián (tracks 5 y
Electric bass: Michael Fernández (tracks 1,2,5,6,8 y 9)
Contrabass: Harold González (tracks 3,4,7)
Drums: Oliver Valdés (tracks 2,5 y , Horacio “el negro” Hernández (track 9)
Timbal: Aniel Tamayo (tracks 4,7 y 9), Pedro L. Rodríguez (tracks 1 y 6)
Congas: Raúl Rizo tracks (1,4,5,6 y 9), Aniel Tamayo (track 7)
Batas: Raúl Rizo (track 6)
Güiro: Aniel Tamayo (tracks 3 y 4), Leonardo G. Milián (tracks 1,6 y 9)
Misceláneas (percusiones)    : Raúl Rizo (tracks 5 y , Leonardo G. Milián (tracks 2 y 7), Jessie Valdés (track 6), Aniel Tamayo (track 3)
Bongo: Leivy López (tracks 1 y 3)
Maracas: Duniel Durán (track 1)

Invitados especiales:
Leoni Torres (track 7), Julio Padrón (track 1), Alain Pérez (tracks 1,3 y 9), Horacio “el negro” Hernández (track 9), Oliver Valdés (tracks 2,5 y

Ingenieros de sonido:
Grabadores: Reynier López, Dayana Rodríguez
Edición: Leonardo Gil Milián y Reynier López
Mezcla y Masterización: Reynier López

Producción:
Producción y dirección Musical: Leonardo Gil Milián
Producción general: Leonardo Gil Milián

Diseño:
Diseño del álbum: (Naudis diseño) Alexander Moya, Alina..

Otros:
Style piano: Steinway & Sons (Piano de cola)
Técnico y afinador: Florita

Lewis Trio - Battangó

Lewis Trío es una agrupación un tanto atípica, integrada por músicos cubanos afincados en España. Violin, piano y bajo son los instrumentos de que se valen estos muchachos -con un curriculum académico que quita el hipo- para presentar un jazz latino muy original.
El grupo lo fundó Ricarda G.Lewis en 1993 en Extremadura, donde reside y trabaja. En un principio constaba de violín, guitarra y bajo, pero al poder contar con su hermano Iván, excelente pianista que ha trabajado, entre otros, con Winton Marsalis y Patato Valdés, el piano tomó la plaza de la guitarra.
Ricardo G.Lewis ha pertenecido durante once años a la Orquesta Nacional de Cuba y ha integrado su Cuarteto de Cuerdas. Sus ídolos, a tenor de su música, no podían ser otros que Stephane Grappelli y Jean-Luc Ponty. El bajo corre a cargo de Alain Pérez, jovencísimo instrumentista que con 19 años ya formaba parte de Irakere, la inolvidable banda de Chucho Valdés.
El interés del Lewis Trío radica en su propuesta que, siendo tan especial, resulta totalmente coherente con el universo sonoro de la música cubana. El caldo de cultivo en que se desenvuelve el trío es el jazz; un afrojazz cubano abierto a todo el abanico temático de la isla. El violín de Ricardo Lewis aporta el swing; un swing con ecos clasicistas pero entroncado a la vez con la tradición popular de las charangas francesas (una de ellas, la de Enrique Jorrín inventó el cha-cha-cha). Es el instrumento líder de la formación.
Cuba ha dado grandes pianistas tanto en los ambitos clásicos como en los populares como en los del jazz. El de Iván es un piano cristalino, que no le gusta perderse en intrincados ejercicios de prestidigitación. Su claridad le permite desenvolverse libremente, sin tener que dar explicaciones, por cualquiera de los caminos por los que se aventure._(nubenegra) 

El trío de violín, piano y bajo de Ricardo G. Lewis, complementado en su grabación debut Battangó por un par de percusionistas y una soprano operística, presenta una experiencia auditiva desafiante y llena de riesgos. Mientras permanece arraigado en el jazz afrocubano, el Lewis Trio experimenta con confianza, éxito y alegría los estilos tradicionales cubanos, toques de disonancia agresiva, fragmentos de puntos de referencia vocales y el violín inusualmente sonoro de Ricardo Lewis.

"Obba-in", la pista inicial, huele a la interpenetración de dos mundos musicales, el piano de salsa con octavas de Iván G. Lewis se desliza suavemente en las sutiles estructuras de acordes de jazz, mientras que el bajo retumbante de Alain Pérez y la batería de Georvis Pico subyacen al ritmo. El violín rasposo y de bajo registro de Ricardo Lewis toca brevemente con un tema simple antes de embarcarse en digresiones tan atrevidas que parecen habitar un cosmos tonal paralelo, consistente con los otros instrumentos solo de manera providencial, pero esa gracia abarca incluso un dúo vocal masculino tradicional y una serie de cambios rítmicos. En la canción principal, una introducción lenta de violín da paso a un piano reluciente y una bonita y anhelante melodía de violín, lo suficientemente disonante como para inquietar pero lo suficientemente dulce como para complementar la inesperada voz de Linda Mirabal. Al final de esta larga pista, los instrumentos una vez más divergen en universos musicales paralelos vagamente vinculados, fragmentos de voces masculinas que siguen al conjunto con un retraso fantasmal.

También hay piezas lentas y bonitas, como "Amanda", cuyo comienzo onírico Rhodes glissandos parece atraer una melodía romántica de violín respaldada por una moderada percusión cubana. Un toque argentino impregna "Notas de la Habana", una danza puntillosa, violín y percusión lúdica que endulza un toque ligeramente ominoso. Y en "Salsera", un ritmo de jazz acentuado por la percusión cubana de Yuri Nogueras fundamenta una melodía ligera en staccato llevada al unísono por el violín y lo que suena como una flauta.

Battangó ofrece sorprendentes texturas tonales y un dominio instrumental con seguridad a la altura de la ambición de la producción. -Jim Foley, RootsWorld 

                                                                            

                                                                                       

Lewis Trio - Battangó (2000)

temas:

01. Obba in 

02. Battangó 

03. Notas de La Habana 

04. Salsera  

05. Amanda 

06. Punto Neutro 

07. Be 

08. Góngo 

09. Timba-Tumbá

Musicos:

Iván G. Lewis (Piano, Keyboards, Rhodes)

Ricardo G. Lewis (Violin)

Alain Pérez (Bajo, voz)

Georvis Pico (Bateria)

Yuri Nogueras (Percusión)

Para mejor funcionamiento del blog, por favor deje un comentario, dicha información será de gran utilidad para futuros visitantes del blog. Escriba sus comentarios e impresiones en la seccion de comentarios GRACIAS!

Julio Montalvo - Madre Tierra (Dedicado a Angá)

Julio Montalvo es uno de los principales trombonistas de la isla de Cuba. Compositor, productor, arreglista y músico de sesión, también se presenta como solista, dirigiendo su propio proyecto desde 1998, en el que fusiona ritmos afrocubanos con elementos del Jazz moderno para lograr un estilo ingenioso - New Latin Jazz. Julio ha participado en diversos Festivales de Jazz, con proyectos propios y como acompañante, en el Festival de Jazz de San Javier, Jazz Plaza La Habana, Festival de Jazz de Estambul, Jazz en Marciac Francia, Festival de Jazz de Granada, Festival de Jazz de Valencia, Festival de Jazz de Lugo y Universijazz, Ciudad Real, Art Basel Party Miami Desing District 2017 con Julio Montalvo Mambo Madness Orchestra, entre otros. Ha colaborado con las principales estrellas del Pop y Rock en España. Ganó un premio Grammy por coproducir la acústica David Bisbal "A Night at the Theatre Royal" donde participó como co-arreglista y multiinstrumentista. Ha compartido escenario con músicos del circuito internacional de jazz como: Pat Metheny / Perico Sambeat Sedajazz Big Band, Team Cuba, Alain Pérez, Ximo Tébar, Dominique D 'Piazza, Darryl Hall, Claudio Roditi, Donald Edwards, Miguel “Angá ”Díaz, Mark Nightingale, Jose Negroni, Mike Mossman, Gladstone Galliza, Ramon Cardo Big Band, Edmundo Carneiro, y más. En julio de 2013 creó Julio Montalvo Big Band, una orquesta de 20 músicos que nos brinda un espectáculo íntimo pero entretenido, respaldado por músicos del más alto nivel._(litusmusic)

Julio Montalvo es uno de los grandes trombonistas de la isla de Cuba, comenzó su carrera a principios de los años 90 tocando y grabando con músicos y productores más prestigiosos del país. Su álbum Madre Tierra está dedicado a la memoria del gran percusionista cubano Miguel Angá. Es una combinación de ritmos afro-cubanos mezclados con las nuevas tendencias del jazz moderno. 
Contiene una mezcla de virtuosismo, ritmos potentes, ligado a los momentos de ternura extrema que lograr una fusión exquisita, ofreciendo un cálido espíritu de Jazz Latino. Los músicos invitados son Paoli Mejias y Ximo Tebar, y complementan la sesión brillantes músicos Alain Pérez, Iván Melón Lewis, Alessandro Cesarini, Lukmil Pérez, Yoel Páez, Pepe Rivero, A. Acanda, Luis Depestre, Reinier El Negrón, Alex Abreu, Jorge Roque e Iván Cebrián.
                                                                                 

                                                                            

Julio Montalvo – Madre Tierra "Dedicado a Angá" (2010)

Temas:
01. Para Angá
02. Coming soon
03. Molinos/The Windmills
04. Madre tierra/Mother Earth
05. Cositas lindas/Beautiful things
06. Sin fronteras/Without borders
07. Elsa
08. Postdata

Alexey León Quintet - Cuban Connection (2017) (PROMO)

Alexey Leon Reyes es un saxofonista y cantante nacido en Manzanillo, Cuba.

Se graduó de la Academia de Música de Gnesin (Moscú, Rusia) y obtuvo su Maestría en Música en Berklee College of Music.
Durante sus estudios representó a la Academia de Música de Gnesin en numerosos festivales y competiciones de jazz.
Representó a la Academia Rusa de la Música en el BT River of Music Festival, organizado por el British Council y tocó en Matthew Herbert Big Band durante la celebración de los Juegos Olímpicos en Londres en 2012.
Participó como miembro de un quinteto de jazz y una gran banda en un taller impartido por Herbie Hancock durante el primer Día Internacional del Jazz en Moscú.

En la primavera de 2013, recibió la beca Michel Camilo para asistir al programa de Maestría en Interpretación Contemporánea en Berklee College of Music, Campus de Valencia para estudiar con los aclamados intérpretes y educadores Perico Sambeat, Alain Pérez y Victor Mendoza.

 
Durante sus estudios participó en numerosos conciertos, clínicas y sesiones de grabación.

Actuó con Eddie Gómez, Danilo Pérez y Berklee Global Jazz Institute, Perico Sambeat, Alain Pérez, Víctor Mendoza, Alon Yavnai, Polo Orti, Voro García, Albert Sanz, Carlos Sarduy y muchos otros.

Actualmente está trabajando en su álbum debut, presentando composiciones originales y arreglos de estándares cubanos que fusionan los ritmos afrocubanos y el jazz con otros estilos folclóricos, con un esperado lanzamiento a finales de 2014._(facebook)



Todas las composiciones escritas por Alexey León, excepto Silencio por Rafael Hernández, Ragabop por Prasanna, Herido de Sombras por Pedro Vega Francia. Todos los Arreglos hechos por Alexey León.

"Este álbum es una colección de música que he escrito teniendo en mente un sonido muy especial basado en la tradición rítmica afro-cubana, la improvisación y el lenguaje del jazz contemporáneo.

Ahora casi diez años después de reunir mi primer quinteto de latin jazz en Moscú, estoy feliz de presentar este álbum que refleja el trabajo y las experiencias que he tenido durante estos últimos años.

Después de realizar nuestra última gira por el sur de España, hemos decidido grabar este proyecto en el que he tenido la suerte de reunir a los mejores representantes de este género junto con algunos músicos invitados de auténtico lujo.

Tocar con ellos es como vivir una aventura excitante, la música tiene muchísima energía, cada melodía suena diferente cada vez, y no puedo esperar a ver dónde nos llevará la música el día que volvamos a tocar juntos!
Mi vida hasta ahora ha sido un viaje emocionante, los lugares donde he vivido son increíblemente diferentes. Cada uno me dio algo único y me ayudó a llegar donde estoy ahora.

Desde Manzanillo, una pequeña ciudad en Oriente, Cuba, donde nací hasta Moscú, Rusia donde estudié o Barcelona y Valencia en España donde vivo ahora.

Cada composición está inspirada en una experiencia que me ha dejado marcado - personas, música, momentos o lugares.

Estamos muy emocionados de presentarles este trabajo y espero que lo disfrutéis mucho!"._(sedajazz)





Alexey León Quintet - Cuban Connection (2017) (PROMO)

Temas:
01. Guarachando en Moscú (feat. Perico Sambeat & Carlos Sarduy & Iván "Melon" Lewis) (with Jorge Maragues)
02. Silencio (feat. Alexey León & Iván "Melon" Lewis) Alexey León Quintet "Cuban connection"
03. Cuba Meets Russia (feat. Carlos Sarduy & Iván "Melon" Lewis)
04. Herido de Sombras (feat. Perico Sambeat & Matthew Baker)
05. Mi Changui (feat. Carlos Sarduy & Iván "Melon" Lewis)
06. La Rumba y un Trovador (feat. Carlos Sarduy & Iván "Melon" Lewis)
07. Ragabop (feat. Matthew Baker & Iván Cebrián)
08. Despierto en Barcelona (feat. Kumar Sublevao Beat & Iván Cebrián)

Musicos:
Alexey León - alto sax, tenor sax, flute, voice, percussion
Carlos Sarduy - trumpet, flugelhorn, percussion
Iván "Melón" Lewis - piano
Dany Noel - electric bass
Frank Durand - drums, percussion
 
Musicos invitados:
Perico Sambeat - alto & soprano saxophones (5) y (8)
Iván Cebrián - electric guitar (2) y (6)
Kumar Sublevao - voz (2)
Matthew Baker - double bass (5) y (6)
Ales Cesarini - double bass (6)
Jorge Moragues - tuba (8)